精選答案特色：

　　蘇聯(lián)解體之后，作為芭蕾大國的俄羅斯如今是否能繼續(xù)保持自己的主導地位，各大舞團是否還能維持日常的創(chuàng)作活動，發(fā)揚光大俄羅斯舞派的光榮傳統(tǒng)？筆者于去年12月進行了一個月的實地考察，下面是一些初步印象。
　　新團林立，良莠不齊
　　基洛夫舞團和雅科勃松基金會聯(lián)合籌建了一個新的舞團——基洛夫劇院小芭蕾舞團，最近它到莫斯科進行了巡回演出。據(jù)該團藝術指導維諾格拉多夫和伊莉娜·雅科勃松的介紹，這個舞團的宗旨是“恢復雅科勃松的舞蹈杰作，向觀眾介紹國內(nèi)外優(yōu)秀作品?！边@次他們給莫斯科觀眾獻演了雅科勃松的名作《羅丹雕塑》、《三聯(lián)畫》（據(jù)莫扎特音樂）和《婚禮行列》，但顯然排練不夠，表演水平不如雅科勃松生前的那個時期。該團還上演了彼季帕編導的《小丑節(jié)》（德里戈作曲），同樣因普希金劇院的尺寸較小的劇場和演員的水平的限制，使這個名作沒有閃爍出應有的光輝。

　　另一個小舞團“七人舞團”由維朗尼卡·斯米爾諾娃領銜，他們演出的五場舞劇《道路的開端》，顯得枯燥乏味。
　　由陸楚康（譯音）擔任藝術指導的“公民舞團”邀請米哈伊爾·拉甫羅夫斯基排演了新舞劇《啟示錄》。這是一部圣經(jīng)題材的舞劇，由瓦列利·基克塔作曲。劇中魔鬼撤旦一角特邀舞星基里洛夫飾演，形象鮮明，受到青睞。而整個作品，評論者認為，拉甫羅夫斯基在這里有些大材小用，無法施展他的創(chuàng)作潛力。
　　小型舞團的興起，是當前俄羅斯舞壇的典型現(xiàn)象，這是國家歌劇舞劇院經(jīng)費短缺，人心思動，尋求財源的結(jié)果。除上述幾個以外，莫斯科還有十幾個，它們的成員和藝術指導經(jīng)常變化，但有一個共同的特點：自負盈虧，編制較小，因而不能上演大型舞劇，一般以演獨幕舞劇和古典芭蕾選段為主。這些小型舞團一方面活躍了舞壇的創(chuàng)作氣氛，引進了競爭機制，打破了原來的“國家模范劇院”的“大鍋飯”體制，另一方面卻又在物質(zhì)條件上增加了創(chuàng)作人員的負擔，現(xiàn)在他們要用不少的時間去拉贊助、租劇場、推銷戲票……等等。這一切不能不影響到演出的藝術質(zhì)量，不少舞團排練時間很少，特別是群舞失掉了從前的和諧與美感。

　　小型舞團也為一些著名舞蹈家提供了實踐和試驗的基地，打破了從前某一編導的創(chuàng)作風格一統(tǒng)天下的局面。戈爾杰耶夫、斯米爾諾夫－戈洛瓦諾夫、拉德琴科等昔日大劇院舞星都組織了自己的舞團，有的以演古典名作為主，有的以現(xiàn)代芭蕾為主線，也有的，如“節(jié)日芭蕾舞團”則以出國巡回演出掙外匯為主要宗旨。大劇院的芭蕾舞團，本身也分裂為三大塊：由格里戈羅維奇任藝術指導的大劇院青年芭蕾舞團共約120人，由彼得羅夫任藝術指導的克里姆林宮代表大會劇場芭蕾舞團（瓦西里耶夫和馬克西莫娃也在此效力，擔任特邀編導和客座明星）以及仍舊留在大劇院舞臺上的中、老年演員（實力較弱，只能上演一些象《天鵝湖》、《吉賽爾》之類的傳統(tǒng)劇目）。另外兩家大型舞團——莫斯科音樂劇院舞團和莫斯科芭蕾舞劇院，也因主要演員大批外流，進入了創(chuàng)作蕭條階段，新作很少，傳統(tǒng)劇目表演質(zhì)量下降。

　　傳統(tǒng)劇目仍受歡迎
　　目前整個芭蕾藝術面臨危機，失掉不少觀眾，然而傳統(tǒng)芭蕾名作仍受熱愛。《天鵝湖》、《吉賽爾》、《海盜》、《唐吉訶德》……等等，古典芭蕾舞劇仍在各個劇院的上演場次統(tǒng)計表上占據(jù)領先地位。為紀念普羅科菲耶夫誕生100周年而上演的新排舞劇《灰姑娘》（編導：瓦西里耶夫、克里姆林宮舞團演出）大為走紅，觀眾對光彩奪目的服裝和新穎的舞蹈編排贊嘆不己。為紀念尼金斯基百年誕辰（1989）而演出的《牧神午后》、《彼得魯什卡》、《春之祭》也頗受青睞。不久前莫斯科舞蹈劇院（院長烏斯曼諾夫），編演了《月光下的德國舞蹈》（采用D大調(diào)小夜曲音樂），艾夫曼為彼得堡當代舞劇院編排的《安魂曲》，都引起了較大的反響。彼得堡音樂學院附屬芭蕾舞團（藝術指導：多爾古申）恢復上演了費多爾·洛普霍夫的交響芭蕾開山之作《偉哉蒼穹》以及《阿芙樂拉婚禮》（據(jù)佳吉列夫舞團版本重排），也引來了大批觀眾。
　　從靠國家吃大鍋飯向爭取杜會贊助過渡
　　今年是俄羅斯皮亞特尼茨基民間合唱團成立80周年，該團在柴可夫斯基音樂廳舉辦的慶祝演出受到熱烈歡迎。該團第一代演員的代表、常任藝術指導塔季亞娜·烏斯季諾娃為這個著名舞團創(chuàng)作了幾十個精彩舞蹈，其中最著名的有：《沃羅尼什輪舞》、《薩拉托夫競演舞》和《勃梁斯克嬉游舞》。這些舞蹈活潑生動，技巧高超，富有俄羅斯民族特色。在這些演出中，觀眾看到了“永遠進取、樂觀向上”的俄羅斯民族精神。同樣，他們相信，整個說來俄羅斯的舞蹈文化包括俄羅斯芭蕾學派有著很強的生命力，一定能夠戰(zhàn)勝困難，獲得復興。
　　為此目的，一些企業(yè)慷慨解囊資助舞蹈團體，讓他們得以生存和發(fā)展。今年為慶祝佳吉列夫誕生120周年舉辦的“佳吉列夫藝術節(jié)”（其活動延續(xù)三年之久），得到了他故鄉(xiāng)彼爾姆市的文化基金會的大力協(xié)助。不少城市的大企業(yè)和合資公司也紛紛與著名舞團建立合作關系，資助演出活動，而舞團則參與廣告宣傳為企業(yè)增加知名度。
　　與商品經(jīng)濟相適應，不少舞蹈院校決定取消過去的免費教育制度，改為招收自費生，同時發(fā)放獎學金。目前一個外國舞蹈留學生每年要交納1000～3000美元不等的學費，但由于仰慕俄羅斯學派心情迫切，報名者頗為踴躍。在東京，莫斯科舞蹈學院還創(chuàng)辦了分院——“俄羅斯芭蕾學院”，定期成批派遣教師主持教學工作。莫斯科室內(nèi)舞蹈比賽期間舉辦十天的現(xiàn)代舞蹈講習班，一反慣例實行收費招生，每學時收費25盧布。這些收入將用來改善院校的辦學條件，增加教師收入，舉辦有關舞蹈活動。
　　今年九月將在莫斯科舉行的四年一度的國際芭蕾比賽，由于經(jīng)濟拮據(jù)，這次大賽險些不能如期舉行。經(jīng)多方奔走磋商，現(xiàn)已決定改由俄羅斯聯(lián)邦文化部主辦，幾家大企業(yè)和國際組織資助必需的經(jīng)費，從而擺脫了危機。本次比賽將決賽參賽節(jié)目限制在彼季帕的遺產(chǎn)（柴可夫斯基三大舞劇、《雷蒙達》、《唐吉訶德》、《舞姬》、《小丑節(jié)》等等），以此紀念這位芭蕾大師的誕辰130周年。為了確保公證，本屆比賽組委會決定增設新聞界評委會和“新聞界獎”，邀請各國著名理論和評論家擔任評委。
　　幾點看法
　　借此機會，我逐一走訪了曾在我國工作過的三位專家。伊莉娜專家10月份剛從北京回來，印象猶新，她非常感謝中國有關領導和自己的學生們的熱心接待。她回國后擔任了一家游藝藝術學校的芭蕾教師，發(fā)揮余熱。魯米揚采娃（古雪夫夫人）仍在舞蹈學校（現(xiàn)已改名為“彼得堡芭蕾學院”）執(zhí)教，指導外國進修生。謝列勃連尼科夫年逾七旬，身體衰弱，但也還在堅持教學活動，每周教兩次雙人舞課。
　　三位專家十分關心中國芭蕾教學和創(chuàng)作，他們語重心長地對我說，“看來俄羅斯芭蕾學派也許會由中國同行來繼承發(fā)揚了，希望你們利用現(xiàn)有的良好條件好好創(chuàng)新，同時保持自己的民族特點?！彼麄円恢聦δ壳岸砹_斯芭蕾所處的危機表示憂心忡忡，但告訴筆者說，各大舞蹈學校的教學活動尚屬正常，很少舞蹈教師外流國外。
　　綜上所述，俄羅斯芭蕾在蘇聯(lián)解體之后元氣大傷，經(jīng)費匱乏，人才外流，基本上沒有什么新的佳作上演，可謂走到了“山窮水盡”的絕境，然而，他們究竟是有上百年傳統(tǒng)的芭蕾大國，仍舊保留著相當可觀的教師、演員和編導隊伍，一旦政策對頭，解決了經(jīng)費難題，東山再起的“柳暗花明”前景是并不遙遠的。而在目前階段，利用這一機會（不少俄羅斯芭蕾大師英雄無用武之地，十分希望來華短期工作），對于發(fā)展我國芭蕾藝術實在是極其有利的。可以多多組織人才交流和演出，也可以派遣我們的教師編導前往彼得堡和莫斯科有關院校進修深造，同時可以聯(lián)合辦學，利用雙方有利條件取得較大的社會效益和經(jīng)濟效益，這種種方式都值得進一步探討，分別予以實現(xiàn)。

　　代表人物：

　　只認識個費奧多爾·福格爾曼

　　還有
　　弗拉基米爾.安德羅波夫

　　指揮

　　俄羅斯人民演員

　　生于烏克蘭霍梅爾尼茨基市。1968年畢業(yè)于利沃夫國立雷森科音樂學院樂隊系。1968年至1971年，在白俄羅斯國立魯納恰爾斯基音樂學院任教。1974年至1976年，任白俄羅斯國立交響樂團進修指揮和音樂學院歌劇創(chuàng)作室指揮。
　　1977年，以優(yōu)異的成績畢業(yè)于白俄羅斯音樂學院研究生班，曾在明斯克國立（現(xiàn)為國家）模范大劇院出色地指揮了柴可夫斯基的歌劇《約蘭塔》演出。1976年至1978年，任白俄羅斯電影制片廠音樂編輯。
　　1978年被錄用為大劇院指揮和舞臺樂隊藝術總監(jiān)。他以高超的專業(yè)水平和組織能力創(chuàng)建了管樂隊并排演了許多作品，其中包括古典和現(xiàn)代各作曲家，各時代和各種風格的作品。近年來，該樂隊多次在大劇院，以及俄羅斯國內(nèi)外成功地多場專場音樂會。
　　2000年至2002年，弗拉基米爾.安德羅波夫任大劇院歌劇團藝術總監(jiān) 。
　　曾指揮許多歌劇和芭蕾作品，包括柴可夫斯基的歌劇《禁衛(wèi)兵》、《葉甫根尼.奧涅金》、《約蘭塔》，達爾戈梅爾斯基的《美人魚》，里姆斯基-科薩科夫的《莫扎特和薩列里》、《沙皇的未婚妻》，穆索爾斯基的《鮑里斯.戈東諾夫》，帕伊謝洛的《漂亮的女磨坊主》，威爾第的《納布科》、《命運的力量》，普契尼的《托斯卡》，普羅科菲耶夫的《對三個橙子的愛》；指揮過的芭蕾作品有：謝德林的《小駝背馬駒》，哈恰圖良的《奇波利諾》。
　　在大劇院曾經(jīng)排演了歌劇《漂亮的女磨坊主》和多部芭蕾舞作品，如茹科夫的《失眠》，柴可夫斯基作曲的《黑桃皇后》和維貝爾恩作曲的《帕薩卡利亞》。
　　1988年錄制了世界上第一張福明的歌劇“美國人”唱片（劇本創(chuàng)作：克雷洛夫）
　　從2003年起任阿斯特拉罕國立音樂劇院藝術總監(jiān)。
　　2001年曾被授予友誼勛章。